“重逢《牡丹亭》”亦是兩岸文化界的“久別重逢”

　　上周末，上海大劇院版昆曲“重逢《牡丹亭》”赴臺首演。11月24日至26日，“重逢《牡丹亭》”于臺北兩廳院連演三場，每場近1500個座位盡數(shù)售罄。有一位連看三場的觀眾拉住上海大劇院總經(jīng)理、“重逢《牡丹亭》”的出品人張笑丁，說起自己一次不落地在線觀看大劇院出品的另一部昆曲《浮生六記》，為此希望內(nèi)地藝術(shù)家們“盡快再到臺灣?！?/p>

　　《牡丹亭》被認(rèn)為是湯顯祖戲劇創(chuàng)作的最高成就，也是昆曲舞臺上是最常上演的傳統(tǒng)戲碼之一。上海大劇院歷年與各大昆曲劇團(tuán)為觀眾呈現(xiàn)過大師版、精華版、青春版等不同版本的《牡丹亭》，主要是折子戲串演或全本縮編兩種形式。

　　去年，上海大劇院創(chuàng)制中心制作的“重逢《牡丹亭》”另辟蹊徑，編劇羅周在原著基礎(chǔ)上更新戲劇構(gòu)作，呈現(xiàn)杜麗娘之夢和柳夢梅之夢的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，強(qiáng)調(diào)杜麗娘與柳夢梅二人互為因果，雙方因至情而沖破生死桎梏。

　　昆曲“重逢《牡丹亭》”去年八月首演，媒體和觀眾評價為“一次古典和當(dāng)代的雙向奔赴”“古典情思的新體驗”，許多外地觀眾在社交媒體平臺表達(dá)了“劇場見”的期待之情。

　　“重逢《牡丹亭》”走出上海的第一站，落地臺北。過去的三十多年里，昆曲扎根寶島，內(nèi)地各大昆團(tuán)屢赴對岸，創(chuàng)造了兩岸文藝界交流合作的和諧交響。時隔三年，兩岸戲曲交流重啟，上海大劇院版昆曲“重逢《牡丹亭》”受邀兩廳院，是祖國大陸昆曲創(chuàng)作表演與寶島臺灣觀眾的“久別重逢”，也是一次“雙向奔赴”。

圖：上海大劇院供

　　國光劇團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)王安祈親自主持“重逢《牡丹亭》”的演前文學(xué)導(dǎo)賞，她甚至在講座中“種草”《浮生六記》，以戲迷的身份呼吁內(nèi)地更多昆曲新作盡快出現(xiàn)在臺灣的舞臺上。

　　張笑丁說：“昆曲藝術(shù)的交流充分顯示兩岸同胞同根同源，‘重逢《牡丹亭》’受到邀約來臺，也是我們努力以實(shí)際行動打響上海文化品牌，讓源于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的‘東方舞臺美學(xué)’品牌影響力輻射更多群體，促進(jìn)兩岸文化藝術(shù)融合交流。”

　　“重逢《牡丹亭》”在臺北的演出落幕后，當(dāng)?shù)赜^眾在社交媒體平臺上發(fā)表了諸多好評，比如：“杜麗娘唱到(《尋夢》)【江兒水】我就不行了，一直掉淚到最后一刻”“看這戲想再談次戀愛”“因為這個版本，第一次深刻地看到柳夢梅這個角色的立面”“時序空間跳脫疊合，現(xiàn)世夢境虛實(shí)穿插，舞臺與剪影景片頗具匠心”……當(dāng)然，也有傳統(tǒng)戲的愛好者耿直異議：“霓虹燈管有點(diǎn)搶戲。”(文：柳青)

　　來源：上海文匯報