一部好戲就是人生的一面鏡子

“青睞·戲劇文化之旅”第四站觀看莫言話劇《鱷魚》

一部好戲就是人生的一面鏡子

“欲望，這萬物繁衍的原動力，這毀滅一切的魔鬼。萬物因你而美好，萬惡因你而產生。”這是作家莫言獲得諾貝爾文學獎后，創(chuàng)作的首部原創(chuàng)話劇劇本《鱷魚》的主題?！扒嗖A·戲劇文化之旅”第四站，就是帶領“青睞”會員觀看這部備受期待的《鱷魚》。

《鱷魚》由央華戲劇藝術總監(jiān)王可然導演，趙文瑄、張凱麗、鄧萃雯、么紅、白凱南、李宗雷、李龍吟、王菁華、付興、林子濠、白文顯等主演，于5月3日在蘇州灣大劇院首演并展開全國巡演。

《鱷魚》是莫言構思十余年，精心創(chuàng)作的一部具有魔幻色彩的長篇話劇劇作，分為四幕九場，情節(jié)圍繞主人公單無憚及其在生日派對上收到的賀禮“鱷魚”展開。2005年，無憚五十五歲生日時，做觀賞魚生意的商人老黑送了他一條三十厘米長的小鱷魚作為壽禮。通過一條無限生長的、會說話的鱷魚，故事挖掘人性深處的秘密，深刻探討“欲望”這一主題。曾經不起眼的小生靈因有足夠的空間和營養(yǎng)而長成可怖的怪獸，正如人的欲望在無限制的環(huán)境和縱容之下不斷膨脹，最終將曾經純凈的靈魂吞噬。

觀看《鱷魚》的“青睞”會員來自“五湖四?！保蠹绎@然“準備充分”，有人帶著非常專業(yè)的相機，有人拿著劇中演員的照片，還有人拿著《鱷魚》 的原著，“已經看了好幾遍了。”對于此行，都是滿滿期待。

《鱷魚》5月3日首演，“青睞”會員們提前一天觀看了演員的帶妝彩排，主演趙文瑄和鄧萃雯還主動到后臺與“青睞”會員合影，并送他們簽名海報，這對大家來說簡直是超大驚喜，“太超出期待了”，“本來以為就是看演員排練，沒想到還能這么近距離地與他們接觸，看到他們臺下親切的一面，參與感很強。”

在首演當天，莫言也來到劇場，演出結束后，莫言上臺說：“我非常激動，很多的情節(jié)是那樣的熟悉，又是那樣的陌生。我們的創(chuàng)作團隊確實在這個劇本的基礎上進行了新的創(chuàng)造。每個演員都對各自的角色有深刻的理解，他們的演繹甚至超出了我的想象。我想一部好的戲就是人生的一面鏡子，它讓我們每一個觀眾都能在這個鏡子面前照見自我，照見自己的高尚，照見自己的純潔，也照見自己和劇中某些人物類似的一些弱點。這樣一種觀摩，這樣一種欣賞，就不僅僅是欣賞藝術，也是對自己人生的觀照?！?/p>

《鱷魚》也得到了“青睞”會員的喜愛，稱贊這部戲直擊靈魂深處，讓人在戲劇舞臺的方寸間，重新審視著自己與世界的關系、人心與人心之間的距離。沉浸在“余韻”中的“青睞”會員甚至還買了4日的演出票“二刷”。有人則表示，等《鱷魚》回到北京演出時，他們要再去觀看，體會字字珠璣的臺詞，欣賞演員們生動有力的表演。

導演解讀

王可然：震驚于21歲的觀眾說“我的欲望被押向刑場”

問：《鱷魚》的演員陣容很強，有趙文瑄、張凱麗、鄧萃雯、么紅、白凱南、李宗雷等，但這些演員中，70%是第一次演話劇，請問這些演員您是怎么選出的?

王可然：我選演員一直都有兩個標準，第一必須是敢演，第二必須是能夠演。不管你是怎么演、你原來是什么樣的風格，你必須具備這兩點。

《鱷魚》我最先定下的是凱麗，然后是鄧萃雯，因為有了凱麗，我就知道另外一位女演員，要和凱麗能徹底拉開。演單老爺的演員有很多，我一直沒拍板，直到有一天，我看到趙文瑄穿個大短褲逗貓遛鳥的視頻，我就在夜里三點多給我們的演員負責人夜楓打電話，讓他找趙文瑄，燈罩這個角色也是考慮很久后定下的幺紅。所有演員都是見面之后覺得合適再簽約。

《鱷魚》的這些演員風格各異，要把他們融合到一個系統里，是通過內在邏輯的行動，通過人物彼此之間的關系，導演要有這個能力把他們加到一起。合理性不在于演員都用一種發(fā)聲方式、一種表演模式去演出，而是讓觀眾相信這些演員在一起出現是合理的，是心理舒適的。

《鱷魚》中的每一個角色都代表著一種人，需要演員展現不同的面貌讓觀眾去認知。我希望演員是各有特色的，甚至我經?？桃舛鵀樽屗麄冇凶约旱娘L格。這就是導演要做的工作，要把他們融合到一起，導演必須要為此努力，我們那么多天的排練，非常重要的一項工作，就是讓他們的表達在一起是合理的。

戲里，鄧萃雯有一段因為著急而說起粵語，凱麗就讓她說普通話，那句臺詞是凱麗排練時自己加進去的，但是合理，還有了“笑果”。

問：《鱷魚》200分鐘的演出時間沒有中場休息，為何這樣?您不擔心觀眾看得疲勞而影響效果嗎?

王可然：必須擔心。不設中場休息是因為我在創(chuàng)作這個戲開端的時候，就認為它不應該有。一旦中場休息，戲的生命邏輯、魔幻色彩就斷了。作為導演，我要有能力讓絕大部分的心始終被現場揪住，不想休息，這是我的使命。

排《鱷魚》時間緊張，全部演員在一起的彩排時間有限，所以，我在每次排練的時候腦子一直在改，在想觀眾會是什么反應?每一天排戲都在想這些，腦子里要構架出這個行動的需要。首演效果比我想的更好、更飽滿。我是個悲觀主義者，總是把事情想得更糟糕，沒想到3日的首演，觀眾會這么喜歡。

問：導演《鱷魚》最大的難點是什么?

王可然：難點太多了，最大的難點是時間少，3日首演，是我們的第45天。再給我40天就好了，肯定比現在又不一樣。就像我們雕一個玉器，你時間越多，能看到的層次和精美度就越高。我再有20天、10天，哪怕一周時間都很開心。直到3日下午，我們還在改動調整。

問：雖然話劇名字叫《鱷魚》，但舞臺上沒有真實的鱷魚，比如說雕塑，或者是一個演員去扮演鱷魚，而是通過特效呈現出的鱷魚，為何這么構想?

王可然：原本是要有真鱷魚的，后來我取消了，排練到中間時，我決定用大屏幕呈現出鱷魚。我在排練第一周的時候，就決定了一個想法，就是一定要讓臺上的每個演員都是鱷魚，讓這個鱷魚更深地讓我們內心長出來，不要外化。越是排練，我越是認為，每個人都是鱷魚，鱷魚在我們的心里是深淵欲望。

一個21歲的年輕人用“我的欲望被押向刑場”來描述他看戲過程中的感受，我很震驚，他21歲能說出這樣的話。另一方面我也開心，因為從創(chuàng)作的第一周開始，我和所有演員就一起在往這個方向工作。一切榮華富貴，都是過眼煙云，唯有我們的戲劇產生這樣的效果，我們的付出才是值得的。

問：從首演來看，觀眾反響非常強烈，臺上臺下都特別“爆”，《鱷魚》荒誕幽默的風格點燃了舞臺，讓觀眾覺得三個小時倏忽而過，演員們充沛飽滿的表演風格是您的要求嗎?

王可然：是我的要求，你要刺激觀眾積極地參與到現場中來，這也是導演的工作，假如拍幾個小時的戲劇作品，卻讓觀眾感覺到昏沉，我覺得我不是做不到，而是違背我的道德。滿足了自己的表達，讓觀眾昏昏欲睡，是耍觀眾，把自己放到觀眾之上了。觀眾花錢買票，是希望自己的業(yè)余生活能夠得到些東西。這個東西首先是娛樂感，再深刻的內容，我認為都要通過讓人快樂的方式去接受。我這種風格是為了對得起劇場，讓觀眾能夠愛看戲，就這么特別簡單。但絕不是諂媚，我就是用各種手段讓觀眾去感受戲劇。

主演故事

趙文瑄：非常享受這個年紀的感覺

走進趙文瑄化妝間，墻上整齊貼著的紙張和漂亮的字體十分“搶眼”，原來這都是趙文瑄在《鱷魚》中容易出錯的臺詞，他寫下來貼在化妝間里，讓自己可以見到就背，牢牢地印刻在腦中。

趙文瑄因出演李安導演的《喜宴》而進入演藝圈，參演過《飲食男女》《宋家皇朝》《大明宮詞》等多部經典影視作品。盡管現在已過六十，但依舊“顏值”很高。氣質儒雅的他來扮演《鱷魚》中冷酷自私的外逃貪官單無憚，可謂反差十足。而且趙文瑄雖然進入演藝圈三十年，此前卻從未演過話劇，他自己也說，接到《鱷魚》的邀約，十分意外，“導演說要的就是這種反差，他覺得這樣更有警示意義，更會刺激觀眾去思考?！?/p>

演壞人更放得開 演好人則需要收著演

在趙文瑄看來，單無憚這個人物雖然有才華、有野心，但是沒有經得起誘惑，最后被欲望反噬?！斑@個人已經被異化了，他為了自己的利益，自己的成功，不擇手段，他沒有柔情、慈悲這些情緒，都因欲望而被他斬斷了。貪婪是人的共性，鱷魚就是人心中的欲望，我想這個戲就是在傳達這個信息，也在做這種提醒。你為了貪欲放棄了良心、人格，值不值得?你得了物質上的好處，風光神氣一點，有了炫耀的資本，但那都是虛的，都是會反噬的，會造成你的人生災難。”

趙文瑄表示，這次的話劇表演對他來說是一個表演難度，因為他要演出單無憚的惡，就算他表面說些冠冕堂皇的話，也不是柔軟的、感恩的、抒情的，“導演認為他那些情緒都是表面化的，是假象，在他內心深處其實并不以為然，就算是對家人，他也是冷血的、殘忍的。”

這讓趙文瑄在表演上有了一些新的體會，“我和這個角色完全是不同的性格，有時我說的臺詞，導演覺得聽著還有懺悔的意味，認為要更冷血才好。所以，怎么樣脫離自己的本色或是習慣，是我這次表演的新的體會。我有時真的很怕自己變成那么冷酷的人，所以，要分開，戲就是戲，我要展現的是這個戲劇人物。”

雖然演壞人有挑戰(zhàn)，但趙文瑄坦承演起來很過癮，因為演壞人更放得開，演好人則需要收著演?！捌鋵嵨乙郧耙惭葸^壞人，但都是很臉譜的，非常簡單，而單無憚有很多層次，人物非常豐滿。”

把臺詞抄寫下來 出過錯的不好背的貼在墻上經?？?/p>

第一次演話劇，趙文瑄就打開了“硬核模式”，臺詞量巨大，且因為趙文瑄是臺灣人，很多詞句、語氣語調，對他而言也是陌生的。“所以導演找我來演，太意外了，而且又是這么重的一個角色，為我這個年齡的人寫的戲，其實已經不大多見。”

接演每部作品，趙文瑄都會把臺詞抄一遍，“這是我的習慣，也是一種樂趣。以前，在學校里面被老師逼著寫，真的很痛苦，現在反而自發(fā)地抄寫，寫得很開心，很過癮?！?/p>

而說起記臺詞的辦法，趙文瑄說就是死記，“靠硬功夫，我不是靠什么邏輯去理解之后記憶，就像小時候背唐詩，不懂什么意思，先朗朗上口地背下來，我是用這種心態(tài)和這種方法去背的。先背下來，然后再把情緒用進去。以前年輕時抄一遍臺詞就背下了，現在不行了，我從三個月之前開始背臺詞，從最后那一大段開始背，這樣演的時候就不會擔心后面的臺詞生疏，因為3個多小時的話劇，演到后面體能腦力已經是強弩之末了，有那么一大段獨白，所以，一定要很有把握才可以?！?/p>

化妝間里貼著的臺詞都是趙文瑄在排戲時出過錯的，他就貼在墻上。

“我走過去就念一遍，走過來也念一遍，徹底記住后，會拿掉，換成另外一個。比如現在貼的‘土地管理局’，這是我比較陌生的單位。在我這個年紀要記新詞匯很難，而我在舞臺上，要做到隨口講出來，像我平常講了一萬遍那種，所以，就必須要常常去練習。還有這種排比句，‘我貪污受賄，我徇私枉法，我作風敗壞，我謊言欺騙，我殘害生命’，這種都需要我努力背下來。”

5月3日的首演非常成功，這也給首演話劇的趙文瑄很大信心，“第一次上臺，第一次公開表演，還挺順溜的。接下來，我會在細節(jié)上面，在我的口語上面努力，有些話我要把它講得特別迷人，還有某些比較長的段落，我希望能講得更錯落有致，還有很多地方需要打磨。”

想問莫言是否喜歡他的詮釋

首次演話劇，趙文瑄說自己也會緊張，“我不怕舞臺，但是因為年紀的關系，怕演到一半精神不濟，腦子不好使喚了，很簡單的詞就是想不起來。還好沒有，非常順利，也讓我有了信心?！?/p>

此外，這次與趙文瑄合作的幾位央華戲劇演員可謂舞臺經驗豐富，這也給了趙文瑄很大信心，“所以，我在臺上出錯根本不怕，他們會幫我，只要我自己不緊張就好了。我以前拍影視劇有一個毛病，一講錯，我就會吐舌頭。我要提醒自己不能把這個習慣帶到舞臺上，那還得了，所以，就算出錯了，我也必須若無其事地繼續(xù)演下去。所以我很感謝他們給我的一些輔助。”

《鱷魚》5月3日首演場，莫言也來到了現場，趙文瑄很遺憾并沒有機會在演完之后和莫言交流一下，“我想問問他是否喜歡我這個詮釋。以前我看莫言作品，覺得他的小說太苦了，我看小說喜歡甜美的感受，不喜歡受虐，但是，我演了《鱷魚》后，我發(fā)覺有些東西你開始很難入口，但是，咀嚼完以后很有味道。我演這個戲很大的收獲就是愛上了莫言老師的作品，它有另外一種風味。我覺得莫言老師在某些方面像個小頑童，他喜歡惡作劇，人物臺詞和劇情鋪排，非常好玩?！?/p>

演戲如今已經不是趙文瑄的事業(yè)，而是一種生活享受，他笑說《鱷魚》之后，他沒有計劃再演話劇，“演話劇我目前感覺是夠了，一方面辛苦，一方面我覺得人要服老。將來如果有那種比較輕松的，不是《鱷魚》這么重的戲，我如果喜歡可能還會演，《鱷魚》將近三個半小時，我從頭到演到尾。我希望將來能有機會演一個感覺甜美一點、浪漫一點、輕松一點、有趣一點的角色?！?/p>

享受現在放松的狀態(tài)

疫情之后，趙文瑄突然嘗到了休息的滋味，這種放松的狀態(tài)讓他十分享受，“我們從小接受的教育就是你不能懶，不能躺平，那是沒有出息的，是罪惡的。然而，真的一停下來，我竟然覺得挺美好的，心態(tài)特別放松?！?/p>

趙文瑄養(yǎng)了一些小動物，平常休息時就跟它們玩兒，“還會出去散散步，看看書，做一些我喜歡做的事情。我小時候喜歡彈鋼琴，現在盡量再把它拾回來，雖然很多的曲子都忘掉了。還有畫畫，主要就是閱讀、聽音樂、看電影。我以前為了拍戲盡量壓抑自己，要有節(jié)制的，現在可以毫無節(jié)制地享受了。我現在還迷上了健身，不是為了減肥，我從來不限制自己吃的，也許健身就為了保證我能暢快地吃?！?/p>

趙文瑄還笑說年紀大了，生活喜歡輕松一些，就連閱讀都如是，現在他喜歡看網絡小說，“雖然好像網絡小說在小說‘食物鏈’的底端，但真的帶給我好多歡樂，雖然故事會很簡單，有的文筆也蠻粗糙的，但它為我開拓了另外一種世界的想象力，挺好的?！壁w文瑄還笑說他喜歡的一本網絡小說已經看過五遍了。

對于未來，趙文瑄的態(tài)度就是隨性，“接了《鱷魚》以后，有好多戲找過來，都是我蠻想演的，但是為了保障話劇，我都推掉了。所以，等話劇演完了以后再看吧。反正我都是很隨緣的，喜歡而且合適的就去演，這樣的心態(tài)也不會覺得累。我只看劇本，覺得我可以勝任，喜歡的就演，其他的不想太多，因為那些都是我無法掌握的，除非我自己當制片人，自己去拍這個戲，但我沒這個能力，也沒有這個野心或者志向?！?/p>

趙文瑄接受采訪時不時發(fā)出朗朗笑聲，對于自己的狀態(tài)，他享受其中，“很多人怕老，連年紀都怕提起，我不會。我非常享受到了這個年紀的感覺，偶爾可以倚老賣老，感覺挺好的?！?/p>

本版文/本報記者 張嘉

攝影/王曉溪