線上線下“爆款”競相綻放

　?年尾歲末，回想起全年的爆款演出，這幾場一定榜上有名：搖滾老將崔健的線上演唱會全網(wǎng)刷屏，周杰倫的“地表最強(qiáng)”“魔天倫”演唱會線上重映，而在舞臺演出領(lǐng)域，舞蹈詩劇《只此青綠》帶動了全年的“青綠”熱潮。在疫情防控進(jìn)入第三年時，線上與線下演出交織變奏，奏出演出行業(yè)的華麗樂章。

　　■流行音樂“手機(jī)演唱會”老將霸屏

　　受疫情影響，線下大型演唱會的舉辦在近幾年間受到一定限制，線上成為歌手們集中亮相的窗口，動輒上千萬的觀看量刷新著人們的認(rèn)知。

　　今年4月，崔健在視頻號平臺的演唱會一夜刷屏，人們完全沒有想到，像崔健這樣演出一票難求的搖滾老將，會率先通過豎屏手機(jī)與網(wǎng)友隔空高歌，4600萬人的觀看人數(shù)也顯示了老將的扎實人氣。不久后，周杰倫“地表最強(qiáng)”和“魔天倫”兩場演唱會接連線上重映，累計點擊量近一億人次。羅大佑、孫燕姿等歌手也線上開唱，不同風(fēng)格的歌手紛紛選擇“手機(jī)端”，滿足了不同音樂類型愛好者的口味，帶動了全民狂歡。

　　線上成為音樂老將回歸的平臺，不光表現(xiàn)為線上演唱會，還有大量音樂人通過綜藝節(jié)目回歸觀眾視野。年初播出的綜藝《時光音樂會》第一季中，譚詠麟、李克勤、林志炫、周傳雄等歌手時隔多年回歸，近日播出的《時光音樂會》第二季中，孫悅、田震再度“出山”。搖滾音樂人張楚則通過綜藝《閃光的樂隊》亮相，實現(xiàn)自己的綜藝首秀，任賢齊、杜德偉、張震岳等頗有國民認(rèn)知度的歌手也通過《披荊斬棘》第二季的舞臺展現(xiàn)個人風(fēng)采。

　　新的傳播方式改變了明星與觀眾之間的距離和關(guān)系，當(dāng)年以傳統(tǒng)歌手形象出道的音樂人，通過線上節(jié)目更加立體地走入觀眾視線，形成一個個“回憶殺”的感人場面。在流行音樂這個高度工業(yè)化、成熟化的行業(yè)中，他們再次展現(xiàn)出不俗的國民影響力，也體現(xiàn)了人們對音樂的熱愛、對文化娛樂的需求。

　　■舞蹈《只此青綠》線上火到線下

　　2022這一年，絕對是舞蹈的“大年”，它的爆發(fā)，也開始于線上直播。

　　2022年央視春節(jié)聯(lián)歡晚會上，舞蹈詩劇《只此青綠》的片段上演，中國東方演藝集團(tuán)舞蹈演員孟慶旸的“青綠腰”折服了千萬觀眾，帶有傳統(tǒng)中國的濃郁青綠山水色調(diào)讓人耳目一新，人們沉浸在優(yōu)美的舞姿和它背后沉淀的典雅意境中。《只此青綠》線下首演其實在2021年8月已經(jīng)完成，但春晚舞臺上的亮相奠定了《只此青綠》的爆款旅程。隨后，《只此青綠》展開全國巡演，所到之處一票難求，在北京巡演時原本計劃演出5場，隨著先后三次加演，共計演出18場。

　　《只此青綠》的爆紅是舞蹈劇目出圈、日益年輕化的表征。以往，舞蹈演出的受眾年齡偏大，傳統(tǒng)的“大歌舞”和經(jīng)典的芭蕾舞劇擁有最廣泛的舞蹈觀眾，但隨著傳播渠道的擴(kuò)大，以及節(jié)目制作日益精良化、專業(yè)化，舞蹈的受眾逐漸打開。

　　今年初，河南衛(wèi)視與B站合作推出的舞蹈類節(jié)目《舞千年》走紅，喬振宇、胡陽、華宵一等擔(dān)任薦舞官，著名舞劇《孔子》《昭君出塞》的片段，北京舞蹈學(xué)院經(jīng)典節(jié)目《踏歌》《秦王點兵》及北舞青年舞團(tuán)《點絳唇》等紛紛上演，驚艷了Z世代的年輕網(wǎng)友。

　　與《只此青綠》一樣，舞蹈類節(jié)目的走紅，背后其實是傳統(tǒng)文化熱潮的升溫，以及年輕人文化自信的提升。出圈的多個舞蹈節(jié)目，包括《唐宮夜宴》等河南衛(wèi)視在傳統(tǒng)節(jié)假日播出的驚艷舞蹈，并非只是用舞蹈講述發(fā)生在古代的故事，而是用古代的舞蹈風(fēng)范、通過現(xiàn)代的手法與視角，詮釋傳統(tǒng)文化中的精華。

　　■音樂劇 堅守劇場培育觀眾

　　音樂劇也是由綜藝帶火的演出品類，幾年前綜藝節(jié)目《聲入人心》的余音猶在，今年亦有《愛樂之都》等音樂劇主題的綜藝，但作為一門正在蓬勃發(fā)展的新興藝術(shù)門類，音樂劇從業(yè)者們更希望它能在劇場牢牢扎根。

　　《愛樂之都》的參與嘉賓，囊括了目前音樂劇舞臺上最為活躍的演員：鄭棋元、方書劍、張會芳、蔣倩如、夏振凱……相比于前幾年的《聲入人心》，他們通過表演向觀眾介紹了更多經(jīng)典音樂劇和中文原創(chuàng)作品，當(dāng)他們在提及自己參與節(jié)目的愿望時，都不約而同地說：“希望大家走進(jìn)劇場，感受舞臺上的音樂劇作品?！?/p>

　　劇場是舞臺藝術(shù)最堅實的陣地。今年音樂劇圈最轟動的演出，就是音樂人三寶的音樂劇曲目精選音樂會《世界的盡頭》在北京首演，沙寶亮、阿云嘎、劉巖等實力演員加盟，為三寶這位中國原創(chuàng)音樂劇領(lǐng)域具有開拓性的作曲家，舉辦集錦音樂會。在三寶看來，音樂劇行業(yè)得以健康運轉(zhuǎn)的保證，就是觀眾像去電影院看電影一樣，前往劇場觀看劇目，以劇目的上演帶動市場前進(jìn)。

　　越來越多的制作方與演員選擇堅守劇場。這一年來，穩(wěn)定推出劇目的音樂劇小劇場越來越多，小柯劇場持續(xù)上演劇目，從《西大鐘下》到《三里屯42號》，講述的都是北京人的獨特記憶。在上海演出多場的爆款音樂劇《阿波羅尼亞》《桑塔露琪亞》也來到北京，在西區(qū)劇場駐演。小劇場演出雖“小”，但“五臟俱全”，以細(xì)膩的現(xiàn)場體驗，培育著北京這座城市的觀眾群。

　　對于音樂劇、舞蹈等相對小眾的藝術(shù)門類，線上節(jié)目起到了“造星”“造熱點”的作用，互聯(lián)網(wǎng)的流量效應(yīng)讓更多人關(guān)注到了劇場藝術(shù)領(lǐng)域，這對藝術(shù)的普及和發(fā)展非常有助益。值得高興的是，越來越多的從業(yè)者也注意到“去娛樂化”“去流量化”的必要性，引導(dǎo)觀眾理性追星，靠劇目吸引粉絲回歸劇場，培養(yǎng)更多的觀眾，推動行業(yè)健康前行。 (記者 韓軒)

來源：北京晚報