有一種音樂綜藝，美得像首詩

夜晚、星光、微風，搖曳的蘆葦蕩，三五好友圍坐在草坪上，唱唱老歌，聊聊往事，這種美好詩意的情景，在綜藝《時光音樂會》中出現(xiàn)，治愈了無數(shù)觀眾。這檔由湖南衛(wèi)視推出的戶外音樂綜藝節(jié)目讓經典金曲的歌聲從2021年流淌到2022年，掀起一輪輪的懷舊熱潮。

很少有音樂綜藝能像《時光音樂會》這樣浪漫。眾人坐在草垛搭起來的“沙發(fā)”上，靜靜回憶著獨屬于自己的記憶，沒有主持人引導，沒有競爭，節(jié)目借用“年份”這一切口，成長生活在50、60、70、80等不同年代的歌手回憶起那年的自己以及那些普通忙碌的日子，這些功成名就的歌手在歲月面前突然找到了一種平等感。

《時光音樂會》的嘉賓陣容堪稱華語流行樂壇的“頂級”，常駐陣容有演藝生涯超過51年的譚詠麟、出道30年的林志炫、唱歌唱了26年的許茹蕓、成名17年的張杰、老少咸宜的鳳凰傳奇以及低調實力派郁可唯，每期邀請的“時光好友”也令人驚喜，李克勤、任賢齊、廖昌永、孟庭葦、騰格爾等知名歌手逐一上線，講述時光與音樂的故事。

節(jié)目以戶外音樂會的模式，在愜意的美景中，讓歌手相互翻唱彼此的代表作，通過給“過去的自己”寫信的方式講述時代記憶，串聯(lián)經典歌曲，并用自己的方式再次詮釋，講述蘊藏在經典音樂背后的故事。節(jié)目從內容來看并沒有太多創(chuàng)新之處，無非是翻唱金曲、講述故事，營造一點懷舊情懷，但《時光音樂會》以緩慢、詩意的表現(xiàn)手法，讓觀眾看到了聚光燈下歌手的另一面，在他們靜靜講述起那些挫折與生活的瞬間，人們看到生活對于每一個人的平等，引發(fā)起強烈的情感共鳴。

節(jié)目中重唱的曲目，幾乎都是可以引起合唱的華語金曲，譚詠麟的《朋友》《水中花》《一生中最愛》，李克勤的《紅日》，林志炫的《蒙娜麗莎的眼淚》，任賢齊的《心太軟》《我是一只魚》《春天花會開》……實力歌手＋現(xiàn)場樂隊＋改編live，每首金曲都被重新演繹，營造出輕松自在的生活感，讓觀眾仿佛置身在那個音樂花園，感到無比治愈。歌手演唱時偶爾還會出現(xiàn)小意外，比如郁可唯在翻唱譚詠麟的《水中花》時進錯了拍子，一句“這紛紛飛花”的重復清唱十分驚艷，一時間成為熱議話題。

近幾年的音樂綜藝似乎走向了同質化的瓶頸期，不管是老牌IP，還是搖滾、說唱等小眾音樂類型的節(jié)目，都鉚足了勁兒在賽制改革、導師陣容升級、歌曲改編、舞美呈現(xiàn)上進行創(chuàng)新，最近有的節(jié)目甚至還將“元宇宙”的熱點概念融入音樂綜藝中，挖空心思發(fā)展新形式，以達到重新吸引觀眾的目的。然而，“舊酒新瓶”是難以延緩觀眾疲勞的，真正能打動觀眾的節(jié)目離不開核心內容的精彩、情感的共鳴，《時光音樂會》的現(xiàn)場只有歌手本身和樂隊，沒有高高在上的舞臺，嘉賓與嘉賓之間、嘉賓與樂隊之間、節(jié)目與觀眾之間都有一種“坐著聊天唱歌”的親密感。當聽到譚詠麟講述《朋友》背后的友誼，張杰談起女兒時的欣慰與幸福，鳳凰傳奇提起上世紀90年代聽磁帶時放進冰箱、拿筷子收緊薄膜的小回憶，看到李克勤拿出空白的信紙、哼唱起老歌時的淚目，這些自然流露，足以讓觀眾共情。